{"id":5510,"date":"2020-06-19T13:14:04","date_gmt":"2020-06-19T11:14:04","guid":{"rendered":"https:\/\/www.katiahermann.com\/urban-art-weekend-ii-48h-neukoelln-online-edition-2020-kuratorin\/"},"modified":"2020-06-19T13:14:04","modified_gmt":"2020-06-19T11:14:04","slug":"urban-art-weekend-ii-48h-neukoelln-online-edition-2020-kuratorin","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.katiahermann.com\/de\/urban-art-weekend-ii-48h-neukoelln-online-edition-2020-kuratorin\/","title":{"rendered":"URBAN ART WEEKEND II 48h Neuk\u00f6lln Online Edition 2020\/Kuratorin"},"content":{"rendered":"<p><a href=\"https:\/\/www.facebook.com\/urbanartweek?locale=de_DE\">https:\/\/www.facebook.com\/urbanartweek?locale=de_DE<\/a><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><b>URBAN ART WEEKend II @ 48H Neuk\u00f6lln (19.06. bis 21.06.2020) <\/b>F\u00fcr das diesj\u00e4hrige Festivalthema \u201eBOOM\u201c und \u201esystemrelevant\u201c wird\u00a0der Verein URBAN ART e.V. 2020 folgende Programmpunkte pr\u00e4sentieren:<\/p>\n<p><b>ONLINE \/\/ LIVESTREAM LIVE PERFORMANCE\u201eBleib aufm Teppich\u201c@RETRAMP (LIVESTREAM ONLINE 19.06., dann online bis 21.06.2020)\u00a0<\/b>Ausgehend vom Ursprung des Graffiti-Graffitare-das Kratzen entstehen im Schaufenster direkt auf dem Glas Zeichen, Codes, kodierte Schriften und Kalligrafien, dessen Systemrelevanz der K\u00fcnstler und T\u00e4nzer Kadir Amigo Memis hier hinterfragt. Sie beziehen sich auf seine Herkunftsregion Anatolien, wo Muster und Codes auf Teppichen handgewebt werden und als ein wichtiger Transporter von Geschichten in ihrem System gelten. In seiner LIVESTREAM-Performance wird Amigo Malakt und Tanz mithilfe eines Teppichs verbinden, der auch symbolisch f\u00fcr unsere Grenzen und Einschr\u00e4nkungen in der Wahrnehmung steht. Kamera: Mischa Leinkauf.<\/p>\n<p><b>KURZFILME STREET POETRY (ONLINE 19.06. bis 21.06.2020) <\/b>Experimentalkurzfilm-Kompilation von ca 5-10 Filmen \u00e0 3 min.. Zur Frage: Kann man Poesie essen? (Ist Poesie systemrelevant?). Kuratiert von der K\u00fcnstlerin Coco Bergholm.<\/p>\n<p>Mit Kurzfilmen von :\u00a0BALZ ISLER, COCO BERGHOLM, DAVID VAN TIEGHEM, EKTA, JULIA MILZ &amp; JANN SPILLE, KRISTOF KOVACS, MARGAUX WEI\u00df, MAYA M. CARROLL (THE INSTRUMENT), NAHO KAWABE, PETER BEHRBOHM &amp; ANTON STEENBOCK<\/p>\n<p><b>STUDIO LIVE: EINBLICK (LIVESTREAM am 21.06.2020) <\/b>Livestream Studiobesuch und Live Painting von Tim Schreiber aka KUZB 136, Graffitik\u00fcnstler seit 2001. Der Begriff \u201eSystemrelevant&#8220; sch\u00e4rft unser Bewusstsein und zeigt einer neuen Gesellschaft was der Mensch zum Leben braucht, aber genau so weckt er \u00c4ngste, Sorgen und ungewollte Emotionen. Warum haben wir diese \u00c4ngste und woher kommen sie? Oft sind diese Fragen individuell zu beantworten und liegen im Ursprung in unserer Kindheit vergraben. Die Leinwand Serie &#8222;Childhood fears\u201c im Studio des K\u00fcnstlers versteht sich als Zitat: \u201c Als Abschluss einer Zeit, die gleichzeitig der Beginn eines neuen Selbstbewusstsein war\u201c und versucht diesen Umstand darzustellen.<\/p>\n<p><b>GROUP SHOW \u201aLa Bloom* &#8211; a big bang theory\u2019 (LIVESTREAM&amp;ONLINE 19.06.-21.06.2020) <\/b>\u201aLa Bloom* &#8211; a big bang theory\u2019 ist eine multi-disziplin\u00e4re Gruppenausstellung. Urban-Art K\u00fcnstlerInnen (z.B. Nils Leimk\u00fchler, Sophia Hirsch, Thomas Bo Eriksson u.a.) erschaffen im Ausstellungsraum gemeinsam Werke in Live-Mal-Sessions zu Musik. Viele Materialien stammen aus dem \u00f6ffentlichen Raum. Die Werke symbolisieren die Kunstpraxis im Geduldsspiel: was zuf\u00e4llig zusammengef\u00fcgt und bunte Installationspracht scheint, ist ein durch immer zwei Anwesenden erschaffenes Stille-Post-Spiel, das aufzeigt, wie verzerrt Zeitwahrnehmung und -nutzung ist. Trotz der Einschr\u00e4nkungen soll das Agieren freier Kunst in Zufallskombinationen \u201ef\u00fchlbar\u201c bleiben. Der Zufall ist systemrelevant. Er macht die Kunst zum Moment, den alle sp\u00fcren. LIVESTREAM Opening Ausstellung mit Sound-Installation, live mit John Debt und Alexander Polzin als. Die Ausstellung wird mit Zweit- Kameraf\u00fchrung mit Drohnen und Rennbahnautos gefilmt und filmisch erfahrbar gemacht f\u00fcr die ONLINE Dokumentation.<\/p>\n<p><b>VIDEO\/PHOTOGRAPHY\u201ePICTS OR IT DIDN\u2019T HAPPEN\u201c (ONLINE 19.06.-21.06.2020) <\/b>Fotografie ist \u00fcr die Urban Art ein zentrales Pr\u00e4sentation- und Dokumentationsmedium Sowohl f\u00fcr deren Verhandlung als auch f\u00fcr deren Erinnerung und Kunstgeschichtsschreibung #systemrelevant. W\u00e4hrend Millionen Streetart- und Graffiti-(Smartphone-)Fotos im Internet zirkulieren, kommt den fr\u00fchen Fotos der 1960er-bis 80er-Jahren kanonischer Status zu. Auch heute erweisen sich Fotografen als wichtige Gatekeeper der Urban Art, die die Kunst nicht nur fotografisch festhalten und somit verdauern, sondern auch \u00e4sthetische Potenziale freilegen (k\u00f6nnen). Das Video zeigt eine Auswahl von Fotos von Urban Art, wobei die #systemrelevanz der fotografischen Dokumentation beispielhaft aufgezeigt und mittels Begleittext allgemeing\u00fcltig und theoretisch untermauert wird. Fotografie von Bart van Kersavond. Texte von Katja Glaser<\/p>\n<p><b>SLIDESHOW &#8222;Kein Helm, keine Weste, keine Arbeitsschuhe!\u201c(ONLINE 19.06.-21.06.2020) <\/b>Durch den Bauboom in Berlin entstehen Baustellen. Sie zeigen Ver\u00e4nderung an. Baul\u00fccken werden geschlossen, Brachen bebaut oder ganze Gegenden verschwinden. Das Verschwinden interessanter Zwischenr\u00e4ume boomt. Fotografisch ist dieser Prozess aber zu gleich auch sehr spannend. Neue Blickwinkel entstehen. Auch f\u00fcr Spr\u00fcher entstehen so neue Optionen. Pieces k\u00f6nnen bewusst an Stellen platziert, um diese dann nach Abriss pr\u00e4sent in der Luft schwebend zu haben. Im seltensten Fall bleiben Spuren dieser Zwischennutzung bestehen. Fotografien von Emmet Edelstein.<\/p>\n<p><b>OUTSIDE \/\/ Kunst im \u00f6ffentlichen Raum (19.06. bis 21.06.2020) <\/b><b>Pasteup Festival Germany @WALL <\/b>Das Pasteup Festival Germany ist ein j\u00e4hrlich stattfindendes internationales Festivalformat, das f\u00fcr Urban Art K\u00fcnstler bestimmt ist, die ihre Kunst auf Papier bringen und ihre Pasteups im urbanen Raum anbringen. Organisiert wurde das Festival von Senor Schnu, freier K\u00fcnstler und Kurator\/ Initiator. \u00a0Im Rahmen des Urban Art Weekend bei 48h Neuk\u00f6lln werden drei Arbeiten\u00a0auf den WALL &#8211; Werbetafeln\/S\u00e4ulen gezeigt. Von FDKatz, Marshal Art und Senor Schnu.<\/p>\n<p><b>The Wa @Berliner Fenster <\/b><\/p>\n<p><b>Systemrelevanter Nahverkehr und Gewohnheiten brechen <\/b>Linker Bildschirm in der U-Bahn (tempor\u00e4r und zu bestimmten Zeiten): Anstatt der klassischen Haltestellenanzeige, wo die Stationen der U-Bahn Linie nacheinander angezeigt werden, wird die selbe Grafik angezeigt aber mit den Stationen in einer anderen Reihenfolge. Es entsteht eine \u201eFake Route\u201c auf dem TV-Bildschirm, wie eine IT-St\u00f6rung, die fiktiv, und als Irritation und Absurdit\u00e4t mit Humor unseren gewohnten Blick auf eine Linie, ein System kurzzeitig \u201est\u00f6ren\u201c. Der \u00f6ffentliche Nahverkehr als systemrelevantes Element, dessen Anzeigesystem kurzzeitig durch eine k\u00fcnstlerische Intervention \u201egehackt\u201c wird und einl\u00e4dt Gewohnheiten zu hinterfragen und ziellos durch die Stadt umherzuschweifen. Diese Intervention ist eine Hommage an die \u201eD\u00e9rive\u201c , das ziellose Umherschweifen der Situationisten.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>https:\/\/www.facebook.com\/urbanartweek?locale=de_DE &nbsp; URBAN ART WEEKend II @ 48H Neuk\u00f6lln (19.06. bis 21.06.2020) F\u00fcr das diesj\u00e4hrige Festivalthema \u201eBOOM\u201c und \u201esystemrelevant\u201c wird\u00a0der Verein URBAN ART e.V. 2020 folgende Programmpunkte pr\u00e4sentieren: ONLINE \/\/ LIVESTREAM LIVE PERFORMANCE\u201eBleib aufm Teppich\u201c@RETRAMP (LIVESTREAM ONLINE 19.06., dann online bis 21.06.2020)\u00a0Ausgehend vom Ursprung des Graffiti-Graffitare-das Kratzen entstehen im Schaufenster direkt auf dem Glas Zeichen, [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":5279,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1,77],"tags":[],"class_list":["post-5510","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-ausstellungen","category-news"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.katiahermann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5510","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.katiahermann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.katiahermann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.katiahermann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.katiahermann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5510"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.katiahermann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5510\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.katiahermann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/5279"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.katiahermann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5510"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.katiahermann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5510"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.katiahermann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5510"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}